Nuoren taiteen messut ja lopputyönäyttelyt ovat Suomessa paras paikka nähdä yhdellä käynnillä kymmenien nousevien taiteilijoiden töitä ja ostaa alkuperäistaidetta ennen kuin hinnat nousevat. Artikkeli on kirjoitettu ensimmäistä taideteostaan etsivälle, kotiaan sisustavalle ja aloittelevalle keräilijälle. Siinä käydään läpi, millaisia nuoren taiteen tapahtumia Suomessa järjestetään, mihin aikaan vuodesta niitä kannattaa seurata ja miten tapahtumassa ostetaan fiksusti.
Tapahtumassa saa jotain, mitä verkkokauppa ei anna. Teoksen pinnan, mittasuhteet ja värit näkee omin silmin, ja usein taiteilija seisoo itse teoksensa vieressä kertomassa tekniikasta.
Millaisia nuoren taiteen messuja Suomessa järjestetään
Suomessa nuoren taiteen myyntitapahtumia ei ole yhtä ainoaa isoa kattomessua, vaan ne jakautuvat muutamaan selkeään tyyppiin. Kun nämä tyypit tuntee, oman kalenterin suunnittelu helpottuu.
Taidekoulujen lopputyönäyttelyt ovat tärkein kanava. Taideyliopiston Kuvataideakatemian maisterivaiheen lopputyönäyttely Kuvan Kevät järjestetään Helsingissä vuosittain keväällä, yleensä touko-kesäkuussa. Vastaavia näyttelyitä järjestävät myös muun muassa Turun AMK:n taideakatemia, Lahden ja Kankaanpään taidekoulut sekä Lapin yliopisto Rovaniemellä. Monessa näistä teoksia voi ostaa suoraan taiteilijalta.
Taidemessut, kuten Helsingissä järjestettävä Art Fair Suomi, kokoavat yhteen sekä vakiintuneita että nuoria taiteilijoita ja taiteilijavetoisia gallerioita. Tunnelma on rennompi kuin perinteisessä galleriassa, ja kynnys kysyä hintaa on matala.
Kuratoidut nuoren taiteen näyttelyt, joista tunnetuin on Suomen Taiteilijaseuran Nuoret-näyttely, eivät ole varsinaisia messuja. Ne ovat silti erinomainen paikka bongata nimiä, joiden ura lähtee nousuun seuraavien 3-5 vuoden aikana.
Lisäksi joulun alla useissa kaupungeissa, esimerkiksi Tampereella, Turussa ja Jyväskylässä, järjestetään taiteilijayhdistysten pikkujoulumyyntejä ja grafiikkamyyntejä. Niissä kiertää paljon edullista taidegrafiikkaa ja pientä alkuperäistaidetta.
Kalenteri: milloin nuoren taiteen tapahtumia kannattaa seurata
Vuoden rytmi toistuu melko samanlaisena. Kevät on lopputyönäyttelyiden huippukautta, ja toukokuu on vilkkain kuukausi. Syksyllä Helsinki Design Week tuo syyskuussa mukanaan pop up -näyttelyitä, joissa sekoittuvat kuvataide, designjulisteet ja taideprintit. Marras-joulukuu on pienten teosten ja grafiikanvetojen aikaa.
Kokenut ostaja ei luota siihen, että tapahtuman ajankohta pysyy samana. Päivämäärät tarkistetaan aina järjestäjän sivuilta, sillä paikat ja ajat vaihtuvat vuosittain. Kannattaa tilata taidekoulujen ja taiteilijayhdistysten uutiskirjeet, koska avajaisten päivämäärä julkaistaan usein vain 3-4 viikkoa etukäteen.
Hintataso ja ostaminen nuoren taiteen messuilla
Nuoren taiteilijan alkuperäisteoksen hinta lopputyönäyttelyssä tai messuilla liikkuu tyypillisesti 300-2 500 euron välillä. Pieni akvarelli tai sekatekniikkatyö voi maksaa 150-400 €, kun taas iso öljymaalaus tai akryylimaalaus voi olla 1 500-4 000 €. Numeroitu grafiikanveto, esimerkiksi litografia, etsaus tai serigrafia, maksaa usein 100-500 €. Valokuvataiteessa hintaan vaikuttaa ratkaisevasti painoksen koko.
Hinnoittelun logiikasta on oma artikkelinsa: nuoren taiteilijan teosten hinnoittelu ostajalle. Lyhyesti sanottuna hinta kertoo enemmän taiteilijan uravaiheesta ja teoksen koosta kuin laadusta.
Ammattilainen aloittaa kierroksen katsomalla kaiken kerran läpi ostamatta mitään. Vasta toisella kierroksella hän palaa niiden kahden tai kolmen teoksen luo, jotka jäivät mieleen. Näin vältetään ensimmäisen huoneen hurmio.
Myytti: messuilla ei voi neuvotella eikä maksaa erissä
Moni ostaja olettaa, että hintalapussa oleva summa on lopullinen ja koko summa pitää maksaa heti. Tämä ei pidä paikkaansa. Nuoret taiteilijat suostuvat usein osamaksuun, esimerkiksi kolmeen tai neljään kuukausierään, varsinkin jos teos jää näyttelyn ajaksi seinälle ja noudetaan vasta purkupäivänä.
Hinnasta tinkiminen on eri asia. Pieni alennus voi onnistua, jos ostaa kaksi teosta tai maksaa heti, mutta suomalaisessa taidekentässä aggressiivinen tinkiminen koetaan epäkunnioittavana. Kohtelias kysymys ”Onko osamaksu mahdollinen?” toimii paremmin kuin ”Paljonko saan alennusta?”.
Poikkeus: gallerian kautta myytävissä teoksissa hinta on usein sidottu, koska galleria ja taiteilija ovat sopineet siitä keskenään. Silloin joustoa on vähemmän.
Käytännön esimerkki: ensimmäinen ostos Kuvan Keväästä
Tyypillinen tilanne: pariskunta on muuttanut uuteen asuntoon Tampereelle ja haluaa olohuoneeseen jotain muuta kuin sisustusliikkeen canvas-tauluja. He lähtevät Helsinkiin toukokuun lopussa ja ihastuvat 80 x 100 cm kokoiseen öljymaalaukseen, jonka hinta on 1 800 €.
Fiksu eteneminen menee näin:
Kuva ja mitat talteen – teos valokuvataan ja koko kirjataan ylös.
Keskustelu taiteilijan kanssa – kysytään tekniikasta, kuivumisesta ja siitä, onko teos lakattu.
Kotiseinän tarkistus – illalla verrataan mittoja kotona otettuun kuvaan seinästä.
Maksuehdot ja nouto – sovitaan osamaksusta ja noutopäivästä kirjallisesti, vaikka sähköpostilla.
Kuitti ja tiedot – pyydetään kuitti, jossa näkyvät teoksen nimi, vuosi ja tekniikka.
Viimeinen kohta jää usein tekemättä, ja juuri se on myöhemmin arvokkain asiakirja vakuutusta tai jälleenmyyntiä varten.
Yleisimmät virheet nuoren taiteen tapahtumissa
Ostetaan vain sijoitukseksi. Vain pieni osa lopputyönäyttelyiden taiteilijoista nousee keräilymarkkinoille, joilla teoksia kierrättävät esimerkiksi Bukowskis ja Hagelstam. Jos teos ei miellytä seinällä, se on huono ostos, vaikka taiteilija menestyisi. Nuori taide ostetaan ensisijaisesti siksi, että sen kanssa haluaa elää.
Unohdetaan kehystys. Paperille tehty akvarelli tai grafiikanveto myydään usein kehyksettä. Laadukas puukehys passepartoutilla ja UV-suojalasilla maksaa helposti 120-300 €, mikä kannattaa laskea budjettiin jo ennen ostopäätöstä.
Jätetään avajaiset väliin. Lopputyönäyttelyiden suosituimmat teokset myydään usein jo avajaisiltana. Jos jokin nimi kiinnostaa, avajaisiin kannattaa mennä.
Kannattaa myös muistaa, mitä messuilta ei kannata etsiä. Maalausvälineet ja taidetarvikkeet löytyvät käsityökaupoista, antiikkiesineet antiikkikaupoista ja yleissisustus sisustusliikkeistä. Nuoren taiteen tapahtumat ja taidekaupat keskittyvät valmiiseen taiteeseen.
Mitä tapahtumien jälkeen: suhde taiteilijaan ja verot
Messuilla ostettu teos voi olla alku pidemmälle suhteelle. Moni keräilijä seuraa samaa taiteilijaa vuosia ja ostaa myöhemmin teoksen tämän ensimmäisestä yksityisnäyttelystä. Tähän ajatteluun pureutuu tarkemmin nuoren ja nousevan taiteen ostaminen kotiin.
Taiteilijan suoraan myymään teokseen sovelletaan Suomessa alennettua arvonlisäverokantaa, mikä näkyy hinnassa verrattuna moneen muuhun tuotteeseen. Jos teos joskus myydään eteenpäin ammattimaisen välittäjän kautta, taiteilijalle voi kuulua jälleenmyyntikorvaus (droit de suite), jota Suomessa hallinnoi Kuvasto. Ostajan kannalta tämä on hyvä asia: korvaus tukee juuri sitä taiteilijaa, jonka uran alkuvaiheessa ostit.
Jos tapahtumaan ei pääse, taidelainaamot ovat hyvä vaihtoehto. Niistä voi vuokrata nuoren taiteilijan teoksen kotiin ja lunastaa sen myöhemmin omaksi. Opiskelijoiden tukemisesta ostajana kerrotaan lisää artikkelissa opiskelijataide ja sen tukeminen ostajana.
UKK
Missä järjestetään Suomen tunnetuimmat nuoren taiteen tapahtumat?
Tunnetuimpia ovat Kuvataideakatemian Kuvan Kevät Helsingissä, Art Fair Suomi -taidemessut sekä Suomen Taiteilijaseuran Nuoret-näyttely. Lisäksi taidekoulut esimerkiksi Turussa, Lahdessa, Kankaanpäässä ja Rovaniemellä järjestävät keväisin omia lopputyönäyttelyitään.
Paljonko nuoren taiteilijan teos maksaa messuilla?
Pieni alkuperäisteos tai grafiikanveto maksaa tyypillisesti 100-500 €. Keskikokoiset maalaukset maksavat yleensä 800-2 500 € ja suuret öljymaalaukset jopa 4 000 €.
Voiko lopputyönäyttelystä ostaa teoksen osamaksulla?
Usein voi. Moni nuori taiteilija hyväksyy 2-4 erän maksusuunnitelman, kun ehdoista sovitaan kirjallisesti ja teos noudetaan näyttelyn päätyttyä.
Viimeinen vinkki ennen ensimmäistä tapahtumaa
Valitse kevään kalenterista yksi lopputyönäyttely ja yksi syksyn tapahtuma, ja käy molemmissa ensin ilman ostoaikeita. Kun olet nähnyt sata nuoren taiteilijan teosta, oma maku alkaa erottua selvästi, ja seuraavalla kerralla tunnistat oikean teoksen nopeasti. Varaa budjettiin teoksen lisäksi 15-20 % kehystykseen ja kuljetukseen, ja pyydä aina kuitti, josta näkyvät teoksen tiedot.